sábado, marzo 12
jueves, marzo 10
¿Tanto hemos cambiado?
Publiqué «Nicho de reyes» en mayo de 2005, unos meses antes apareció la novela corta «El enigma de Trujillo» en Asimov Ciencia Ficción. De todo eso han pasado seis años; por el medio siete novelas (dos más en los próximos meses) y un sin fin de cuentos. Cuando publiqué «Nicho de reyes» la sensación general que existía era que en España no se podía publicar literatura nacional. Las dos o tres editoriales que pululaban por el mercado eran impermeables al autor patrio, a excepción de sus revistas/fanzines dedicadas al cuento, y más allá de Equipo Sirius o AJEC, cuya producción era más limitada, existía un vacío desquiciante.Creo que las cosas han cambiado muchísimo en este último lustro. Las grandes, salvo honrosas excepciones, siguen confiando en un perfil de autor más mediático. No hace demasiado alguien me decía que las editoriales están locas por publicar a periodistas o a publicistas (en realidad, eso ya lo hemos dicho más de una vez en este blog; no es una nueva cantinela). Y los pequeños autores, aquellos que escribimos por vocación, seguimos militando en ligas más modestas. Lo más hiriente es que un libro en el que pueden llegar a intervenir de dos a tres editores profesionales sigue comparándose con un libro en el que apenas deja su huella el autor, pero eso es una batallita en la que no voy a entrar hoy.
¿Qué hay en la actualidad? Hay más editoriales, gracias a Dios, y eso permite que la producción española se multiplique. ¿El gran problema? El mismo de siempre: la distribución. En general salen muchísimos libros y eso impide que el producto pase demasiado tiempo en la mesa de novedades. Este es un handicap que puede afectar al escritor, nunca al lector, que a través de multitud de canales puede acceder a susodicho título. Pero a la hora de hacer mella en la masa lectora, esa fugacidad, desde luego, perjudica tanto al editor como al modesto escritor.
El siguiente handicap: el sistema de distribución. Seguimos con las mismas, el libro apenas permanece un mes en la librería (si llega, más de un editor se ha llevado la sorpresa del siglo al descubrir que su libro ni siquiera ha salido del almacén) y cuando se agota, se acabó. El distribuidor tiene tal avalancha de títulos en la trastienda que no se preocupa de reponer, salvo insistencia del librero, y éste último —con la que está cayendo— tienes más ansias de poner en la mesa veinte de Dan Brown, cinco de Stephen King y siete de Ildefonso Falcone que le permitan pagar el autónomo a final de mes.
¿Consecuencias? Seguimos en el punto de partida, como en mayo del 2005. El autor español que no milite en una grande, sigue comiéndose los mocos. Más de un buen amigo ha sufrido un escalofrío cuando el editor ha puesto los números de venta sobre la mesa y ha visto como se las gasta el fantástico a la hora de remunerar una obra. Pero, nos guste o no, la vida del autor de género es esa: escribir a cambio de muy poco. Son las leyes de mercado. El lector manda y el lector decide en qué se gasta su dinero. Él/yo —porque también me considero lector— somos los que decidimos la suerte de un libro e, inevitablemente, la suerte sigue sonriendo al autor extranjero, como ha sido desde siempre. Aunque lo cierto es que no es oro todo lo que reluce y más allá del polaco o de Martin, dudo mucho que los extranjeros ‘fantásticos’ generen tanta pasta como el autor español.
miércoles, marzo 9
Revista Digital miNatura 109
En una época en la que el cine y la televisión nos ha acostumbrado a una revisión de los Superhéroes, era lógico que la Revista Digital miNatura se rindiera a esta corriente y propusiera este tema para realizar un dossier como el que hoy os presentamos. Hasta la fecha este número se ha convertido en el de mayor participación y no sólo en cuanto a relatos sino también en artículos e ilustraciones. Es por ello que os invitamos a disfrutar de una lectura sorprendente que esperamos os resulte grata y satisfactoria. Los diferentes autores que han dado forma a este dossier nos han dejado ver entre sus líneas una nueva imagen, un tratamiento distinto y sobre todo que la imaginación es capaz de rescatar viejos mitos y hacer resurgir otros nuevos. No podemos olvidarnos de los ilustradores que han colaborado en este ejemplar. Dos cómic y un buen número de ilustraciones que dan vida a las hojas de la revista: Rubert, Pauner, Yaya San, Fraga, José Gabriel, Toni. Gracias a todos los que lo habéis hecho posible y os esperamos en el próximo miNatura.Revista Digital miNatura 109. Dossier: Superhéroes
lunes, marzo 7
Crítica Heredero de la alquimia
Muchas, muchas, muchas noticias relacionadas con 'Heredero de la alquimia'. Por un lado, el portal Literatura Fantástica, valora esta novela como una de las mejores publicadas durante el 2010. Si quieres consultar la lista, la tienes en este mismo enlace.Por otro lado, la página web Athnecdotario Incoherente, acaba de publicar una crítica muy favorable de la novela. Os pongo un par de fragmentos:
Hace siglos, tantos que la linea del tiempo diluye las fronteras entre realidad y leyenda, entre historia y mito, existieron grandes civilizaciones de las cuales apenas conocemos gran cosa. Su legado, sus logros, su esencia, ha desaparecido casi en su totalidad y no nos quedan mas que retazos de lo que pudieron haber sido. David reconstruye esos pedazos. Los pega, los une y los moldea para nosotros, ofreciendonos su propia version de esas miticas culturas y todo lo que las rodea. Nos presenta un escenario que nos llega a resultar hasta familiar, y que , a pesar de lo lejano y exotico, sentimos como real. Jugando con esas distintas realidades alternativas, David nos invita a viajar a un mundo donde esas civilizaciones conviven a la vez…y con ellas, algunas criaturas y seres que forman parte de nuestra imagineria colectiva.
Para leerla entera, en este mismo enlace. Desde La sombra de Grumm, un abrazo muy fuerte para Athman.
Y para acabar, José Luís Mora publica en Sueños de un espectador, una entrevista la mar de divertida. Para leerla completa, aquí mismo.
sábado, marzo 5
Tajundra + Arrugas

Por cierto, el trailer de Arrugas. Se me ponen la piel de gallina, sobre todo ahora que el alzeimer ha golpeado tan cerca de mi familia. Grande PACO ROCA!!
Primeras imágenes de Arrugas, la adaptación del cómic de Paco Roca
jueves, marzo 3
Noches de sal
Abel, joven ilustrador que trabaja para Las Provincias y que estudia medicina en la Facultad, llega hasta ella a través de una pasión común: la literatura. El arte y la inspiración consumarán una relación atípica entre ambos. Lo que ninguno de los dos sospecha, es que esa relación traerá consecuencias terribles en un futuro lejano que afectarán a las personas que más aman.
Una novela de terror con formato de thriller dividida en dos líneas temporales. Un grupo de mujeres tendrá que hacer frente a un asesino en serie, cuya metodología criminal le ha llevado a recibir el sobrenombre de Pilatos. Una entidad que siembra el terror por las calles de una Valencia gótica que acaba convirtiéndose en un personaje más de la historia.
Editorial Grupo AJEC. A la venta el 4 de abril.«Noches de Sal, una novela que puede ser tierna y cruel; intensa y ligera; justa e injusta; siempre sorprendente y atrevida. Siempre pasando de lo posible a lo alucinante. Bajo los rincones más suciamente reales de la ciudad se esconden espacios para la fantasía, escenarios deslumbrantes y sugerentes. No sé qué reacción causará Noches de sal en los demás. Yo al menos ya no puedo ver Valencia tal como la veía antes.»
José Miguel Vilar, escritor.
«El fantástico castellano tiene pocas novelas imprescindibles, y ésta es una de ellas.»
J.M. Pallarés, escritor.
miércoles, marzo 2
¿Es o no es el futuro?
Una escritora de 26 años vende 100.000 copias al mes en Amazon
Amanda Hocking ha conseguido convertir sus libros en best sellers, quedándose el 70% de los ingresosSe llama Amanda Hocking, es de Minnesota, y escribe, según sus propias palabras, "fantasía para jóvenes urbanos" y "romance paranormal". Sus primeros cuatro libros – 'My Blood Approves', 'Flutter', 'Fate' y 'Wisdom' - pertenecen a una serie de vampiros que ha hipnotizado a miles de lectores.
Sin una editorial detrás, y prácticamente sin promoción, Hocking, de 26 años, colgó sus obras en la tienda virtual de Amazon. Ahora ya vende 100.000 copias al mes, de las que ella decide el precio y el diseño, quedándose con el 70% de los ingresos que generan las ventas.
Las cifras son impresionantes. A nueve dólares de media por ejemplar (los ebooks son mucho más baratos), Amanda Hocking estaría ingresando mensualmente unos 600.000 dólares. Un fenómeno que, aunque extraordinario, parece demostrar que, o la industria editorial se pone las pilas, o los autores pueden escoger otros canales. Ganando más, y sin intermediarios.
lunes, febrero 28
Secuestrados de Miguel Angel Vivas
Si algo ha dejado claro la polémica de la Ley Sinde es que nuestra ministra puede preocuparse por todo, menos porque pirateemos cine español. Este año los goya han sido un completo bluff, y salvo alguna honrosa excepción, la mayoría de las películas han pasado sin pena ni gloria por la cartelera.El 2010 no contó con un fenómeno a lo «Celda 211» que haya unificado el criterio de la crítica y del público, que a fin de cuentas es el que se rasca los bolsillos. Pero podría haberlo tenido. ¿El título de la película? Secuestrados, del director Miguel Angel Vivas.
Miguel Angel nos sumerge en un film escalofriante que nos mantiene pegados a la butaca de principio a fin. Desde la primera escena, la película te atrapa por su tensión y te arrastra a lo largo de los noventa minutos que dura el metraje. Es un film que apenas da concesiones al espectador, un viaje crepuscular y violento a las miserias que se viven durante un secuestro express. Y lo cierto es que cada uno de los actores se mete perfectamente en la piel de su personaje y nos brindan actuaciones memorables como las de Fernando Cayo o la de Manuela Vallés, que lo borda incluso en los momentos más esquizofrénicos. Y ojo, porque en el caso de esta chica, su actuación es BRUTAL, y eso que su papel es tan delirante que hubiera sido muy sencillo dar un traspiés y pasar de la esquizofrenia al ridículo.
La película de Miguel Angel Vivas va más allá de «Los extraños» de Bryan Bertino y, por supuesto, no cae en el gamberrismo ridículo de «Funny Games». «Secuestrados» es una explosión de testosterona, una inmersión a una noche violenta, cruel, inhumana, que en ocasiones parece más un documental rodado a cámara alzada que una simple película.
Resulta paradójico que un film de este calibre haya encontrado distribuidora por medio mundo y el último país a donde ha llegado es, precisamente, España, su lugar de origen. Y más cuando en el pasado festival de Sitges fue una de las grandes ovacionadas.
Creo que en Miguel Angel Vivas podríamos encontrar un nuevo director mediático y polifacético. Un director que se aleje de esa tendencia insustancial de algunos directores patrios que se empeñan en hacer cine pensando en sí mismos en vez de profundizar en las inquietudes de aquellos que pagan la entrada. Vivas puede ser un nuevo Amenábar, alguien que se preocupe más en picar el interés del espectador que en ‘saquear’ la cartera de la ministra de cultura. Su próximo proyecto: «Y pese a todo…» nos hace pensar en ese sentido. Una historia de zombis, con coproducción de varios países y con factura española, casi nada!!
Ahora a cruzar los dedos y a desearle lo mejor a «Secuestrados», pues al fin y al cabo representa la clase de cine que a muchos nos gustaría ver en la gran pantalla en detrimento de otro cine más costumbrista y revestido del don del mecenazgo que tanto nos echa para atrás. Esperemos que la fama de esta peli crezca con el boca a boca y le suceda algo parecido a lo que pasó con «Celda 211», desde luego la historia y el trabajo de los actores y del director lo merecen.
Desde la Sombra de Grumm le deseamos lo mejor a «Secuestrados».
sábado, febrero 26
martes, febrero 22
Carne muerta
Dos días más tarde, de los 7.000 millones de habitantes de nuestro planeta, cayó fulminado el 64% … todos ellos hombres.
El 14 de noviembre de 2011 fue conocido como el Día del Olvido, el día en que todos los hombres del planeta murieron.
Desde entonces, una cuarta parte de la población mundial intenta recomponer el mundo. Un mundo de mujeres, un mundo mutilado, un mundo sin esperanzas.
Pero cuando pensaron que las cosas no podían empeorar… los hombres resucitaron.
Editorial Dolmen. Línea Z. A la venta en Marzo.Un apocalipsis zombi cercano y por eso mismo aún más terrorífico, donde se demuestra que los bajos instintos del ser humano son más espantosos que la necesidad mecánica de alimentarse.
Rafael Marín, escritor.
David Mateo vuelve a deslumbrarnos con una novela que destroza los cánones del género. Si esperas ver al típico grupo de machos supervivientes que parecen haber nacido con una ametralladora debajo del brazo, ésta no es tu novela... principalmente porque no hay hombres.
Juan de Dios Garduño, escritor.
David Mateo renueva la literatura zombi española en una novela repleta de misterios y aventuras. Imprescindible.
Luís M. Rosales, director de Scifiworld.
lunes, febrero 21
miércoles, febrero 16
Victor Conde y Heredero de la alquimia
Victor Conde, premio Minotauro, le dedica unas palabras elogiosas a 'Heredero de la Alquimia'. Podéis leerlas en el apartado micro reseñas de su blog personal. ¡Gracias, Víctor!martes, febrero 15
Valor de ley, de los Coen
Ver un buen western resulta bastante complicado en los últimos tiempos, desde «Appalosa» o «El tren de las 3:10», pocas películas del oeste se habían dejado caer por la gran pantalla. Por lo tanto, en cuanto supe que los hemanos Coen estaban metidos en una peli de vaqueros, me entró el gusanillo y la aguardé impacientemente mientras mataba los nervios a base de cabalgadas en el «Red dead redemption». A estas alturas, el «Valor de ley» de los hermanos Coen ya es un éxito de taquilla y todo el mundo dice que Hailee Steinfeld, la niña, va a estar entre las privilegiadas que se van a llevar una estatuilla a casa. Incluso los Coen osan encumbrar a Jeff Bridges como el nuevo vaquero crepuscular y autodestructivo que le arrebatará el título a John Wayne. Francamente, los Coen pueden decir misa, pero Rooster Cogburn seguirá siendo John Wayne por los siglos de los siglos.La película en sí no es mala, si tengo que puntuarla, no le daría más que un seis o un seis y medio. Los personajes están bien caracterizados, los diálogos son interesantes y la ambientación resulta apabullante; pero mucho me temo que todo eso no basta en el cine actual.
«Valor de ley» funciona mejor durante la primera media hora que el resto de la película. Son más divertidas las andanzas de la pequeña Mattie Ross por el pueblo en busca del alguacil Cogburn que el resto de la cinta. En cuanto el trío de protagonistas se interna en los territorios indios, todo empieza a precipitarse y la aventura no alcanza los tintes de epopeya necesarios para emocionar al espectador. Todo ello no es culpa de los Coen, por supuesto, sino de su endiablada necesidad de ser fiel a una novela que en su tiempo no fue más que un pastiche por entregas publicado en un periódico. La novela de Charles Portis no es una obra magna. La búsqueda de Tom Chaney y de la banda de Lucky Pepper no aprovecha el escaparate de los westerns. Todo se resuelve demasiado rápido y las situaciones en las que se ven envueltos los personajes no alcanzan el nivel de dramatismo necesario para que los vínculos entre los protagonistas se vuelvan más emocionales. Todo ello provoca que, a la hora de la verdad, tras el último duelo, a uno le embargue la sensación de ¿ya está? ¿eso es todo?
Henry Hattaway, perro viejo a la hora de plantear un western, sabe aprovechar mejor el legado de Charles Portis y disemina los diálogos de tal forma que la relación entre John Wayne y Glen Campbell (LaBoeuf) resulte más abigarrada y más tosca sin necesidad de que los protas se separen y se encuentren en tan poco metraje. Kim Darby, la Mattie Ross de 1969, es un personaje más vivo y más peleón que Hailee Steinfeld —a la que parece que le han metido un palo por el culo—, por lo tanto su lucha descarnada en un mundo machista se vuelve más dinámica y su paradójica relación con Cogburn más real.
Supongo que la fidelidad a la novela de Charles McColl Portis se verá en los últimos compases de la película y en la suerte que corren los protagonistas, porque hasta ese momento los diálogos son calcados y nadie puede decir que la versión de Hathaway sea desleal al legado de Portis. Lo peor, que el libro «Valor de ley» no es «Meridiano de sangre», sino un pastiche bastante ligerito, con tintes juveniles muy marcados, que no acaba de reflejar la dureza del oeste. Los villanos son figuras que se difuminan durante la búsqueda y cuando irrumpen en escena, no acaban de suponer una verdadera amenaza. El asesino Tom Chaney resulta patético y la banda de forajidos se convierte en un peón al alcance del alguacil Cogburn.
Definitivamente, los Coen no han sabido explotar las virtudes de una historia. Se han limitado a calcar unos personajes, desarrollarlos muy bien, pero no han sabido explotarlos en toda su dimensión… una dimensión que debería haber ido más allá del argumento de un viejo pastiche de los años sesenta. A veces, la riqueza argumental no se encuentra en la fidelidad, sino en la infidelidad de la historia, y eso es algo que los Coen, a estas alturas, deberían haber aprendido ya. Una pena que los de Minnesota hayan errado el tiro con una historia que daba muchísimo de sí y podría haberse convertido en una obra maestra a la altura de «Sin perdón». Base argumental y chicha no le faltaban.
lunes, febrero 14
Una gala descafeinada
Ayer pudimos vivir la 25ª Gala de los Goya. Después del éxito de la anterior edición, sentía algo de curiosidad por ver cómo se desarrollaba el sarao. Y digo «algo» por dos razones: primera, en estos tiempos en los que España se resquebraja económicamente, no me apetecía demasiado ver a un puñado de divos y divas luciendo palmito y, segunda, para qué nos vamos engañar, este año no había ni una «Celda 211» o un «Ágora». Lo más mediático era la «Balada triste de trompeta» de Álex de la Iglesia y, para seros sinceros, me produce tal pereza que creo que aguardaré al dvd (además, los señores de la Academia tampoco parecen estar con el bueno de Álex, creo que se llevó un par de estatuillas y ambas en el apartado técnico); «Buried» me pareció un bluff, un producto demasiado hinchado por la prensa, con un final que tras «Concursante» ya me resulta hasta repetitivo. En fin, que la película de Rodrigo Cortés también se llevó unos cuántos palos y el máximo galardón que se agenció fue el de «mejor guión no adaptado», el resto premios técnicos.
Resumiendo, este año no había películas glamorosas que atrajeran al público (o que a mí me atrajeran especialmente), así que más que el atractivo de los premios y de los premiados sentía cierta curiosidad morbosa por el desarrollo de la gala, los chascarrillos de Buenafuente —al que vi excesivamente nervioso, hasta el punto que se equivocó en varios chistes— y las miraditas que se dedicarían Álex y Sinde. Al final, Álex lo dejó muy claro y le dio un revés en toda regla a nuestra queridísima ministra de cultura y a ese soliloquio lleno de tartamudeos que Mariscal trató de esbozar en favor de las salas de cine. La frase de: «el espectador manda y el cine se hace tanto para verse en una pantalla de ordenador como en una gran sala» fue demoledora e hizo que el gesto de Ángeles se volviera avinagrado. Lo cierto es que si el españolito está financiando con sus impuestos el cine patrio a base de subvenciones, al menos debería tener un descuento proporcional en taquilla.
Álex se larga de la Academia y con él se va el revolucionario que supo dar algo de luz a los Goya. No hubo más alusiones a todo el rollo de Internet y de la piratería y la gala transcurrió en paz. Al menos hasta que apareció Jimmy Jump y volvió a dejar con el culo al aire a toda la organización de los Goya. Y es que el tío será todo lo imbécil que quiera Buenafuente, pero sabe poner en jaque a las medidas de seguridad del Teatro Real de Madrid.

Lo mejor: que una gran película como «El discurso del rey» recibiera el reconocimiento del cine español, amen de los premios BAFTA (se llevó siete galardones).
Lo peor: ciertos chascarrillos monótonos. Segura promocionando su Torrente 4 en un chiste que parece repetirse una y otra vez en los Goya. Aunque, pensándolo bien, quizás la Academia debería dispensarle algo más de pleitesía a Santiago «Reanimator» Segura, pues ya se sabe: año de Torrente, año en que la taquilla española levanta cabeza… y sin mecenazgo de la Sinde.
sábado, febrero 12
viernes, febrero 11
Jasso contraataca

“Abismos” es su primera y esperada antología, y a buen seguro que se convertirá en una antología antológica, valga la redundancia. Además, a excepción de “La bruma”, que ganó el Premio Liter y se publicó en la desaparecida revista “Galaxia”, todas las historias de este libro son inéditas, para mayor suerte de sus seguidores. “El huevo”, “La bruma”, “El tubo”, “El cine” y “La textura de tu piel” están llamadas a convertirse en clásicos del terror moderno, narraciones de una subyugante intensidad que te atrapan desde la primera línea sin remisión, desembocando de forma vibrante en finales certeros y sobrecogedores. En manos de este original y diabólico autor, por ejemplo, algo tan nimio como arrojar un huevo por la ventana puede desencadenar una tragedia de consecuencias imprevisibles.

martes, febrero 8
Planetas prohibidos nº1
PLANETA PROHIBIDO - Nº1 (Descargar)

04/ EDITORIAL
ARTÍCULOS
05/ ¿ES DECKARD UN REPLICANTE?, Guillermo de la Peña
13/ BLADE RUNNER, Jorge Zarco Rodríguez
21/ LA SAGA DE LOS AZNAR, Lino Moinelo
23/ ANTES Y AHORA, David Mateo
UN AUTOR: HOY, J. E. ALAMO
27/ ENTREVISTA, J. Javier Arnau
29/ RELATO: La unidad de servicio doméstico
34/ RESEÑA: Penitencia, por J. Javier Arnau
RELATOS
36/ LA PARED ACRISTALADA, Magnus Dagon
41/ LA NAVE, C. Arnau y J. Javier Arnau
46/ CARLOS LOVECRAFT, Carlos Daminsky
49/ SUEÑOS DE BALONCESTO, Roberto Malo
51/ ZOMBICRACIA, Jorge Vilches
53/ LA PELÍCULA DE TUS SUEÑOS, Juan de Dios Garduño
62/ FUNCIONARIO FURIOSO, José Vicente Ortuño
72/ LA EDAD INGRÁVIDA, Josep Martin Brown
73/ LA NECESIDAD DE UNA GUERRA SI LE HICIERAN CASO A BURROUGHS, Gabriel Moreno
79/ IDEA PARA UN CUENTO, Juan Manuel Valitutti
POESÍA
83/ Carlos Damisnky y Jorge Zarco Rodríguez
RESEÑA
84/ A PROPÓSITO DE TRON: LEGACY, Jorge Zarco Rodríguez
CÓMIC
86/ PROMESA ETERNA, M.C. Carper
lunes, febrero 7
La reseña de Heredero en OcioZero
Apoyándose en dos personajes centrales, la sunu Neferet y su aprendiz Akbeth, en la investigación que llevan a cabo respecto a unos hechos que acontecen en una tierra lejana a su origen y que son requeridos a acometer, añadiendo secundarios que tienen su efecto en mayor o menor medida, pero que todos ellos tienen su hueco en la trama y, sobre todo, la logística que les plantea el autor, es decir, los diferentes paisajes y tierras por las que circulan, sumado todo esto, da opción a hacerse una pequeña idea de todo lo que contiene Heredero de la alquimia.
Descubrir al David Mateo que se esconde tras las líneas de Heredero de la alquimia ha sido un viaje tonificante. Quizá haber leído sus próximas novelas de terror no me dejaba imaginarlo abriendo horizontes, adentrándose en tierras inhóspitas, ya que el terror suele ser más localizado geográficamente hablando. Pero con esta novela me ha dado muestra de que no solo es capaz sino que lo consigue.
El resto de la reseña, aquí mismo. Por cierto, la crítica que publicamos de Paco Illán hace una semana en este mismo blog, también puede leerse desde hoy en el Periódico digital ALTERIDAD. Si todavía no le has echado un ojo, no te la pierdas.
sábado, febrero 5
viernes, febrero 4
Heredero de la alquimia en Trazos en el bloc
La gran originalidad, de entrada, en esta novela, es la localización geográfica, el lugar en el que se desarrolla la acción y en el que los personajes desarrollan su personalidad, lo que arrastra en qué tiempo se sitúa. David ha situado su novela en un lugar reconocible de nuestro mundo pero en una zona muy poco a nada considerada en la Fantasía. Normalmente son lugares del Norte, con bosques, ríos, no desiertos ni montañas peladas. Como David dijo en su presentación, se inspiró en unas ciudades bíblicas, la Pentápolis, cinco ciudades poco conocidas históricamente hablando que rayan en lo mítico y fabuloso: Sodoma, Gomorra, Adama, Seboim y Saor. Esta zona del Oriente Medio, en una localización temporal mítica, lleva consigo unas civilizaciones muy antiguas, unas más conocidas y estudiadas que otras, pero todas, a nuestros ojos, fabulosas, que nos llevan a mundos lejanos en los que la Fantasía puede desarrollarse con toda comodidad. La exótica localización, la buena ambientación, una trama interesante, unos personajes creíbles y con los que conectamos, una acción justa, un punto de lo maravilloso, todo esto está muy bien pero hay que añadirle el dominio del lenguaje, el vocabulario preciso, exquisito que David Mateo utiliza en esta novela. Es una novela cómoda de leer, de hecho se lee con rapidez, con ansia. Sus estructuras son lógicas y pautadas y es el lenguaje el que le da un refinamiento desconocido en las novelas de Fantasía.
Como siempre, la reseña completa en este enlace. Gracias a Trazos en el bloc y a Pepa Casino.










